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儿童钢琴文章(一)
儿童钢琴初级教材
钢琴初级教材初探
文章摘要：本文通过对钢琴初级几套钢琴初级教材优缺点的简要分析，对入门学琴的教学提出一些看法。
关键词：初级 教材 分析
80年代末科技与经济迅猛发展，人民的物质生活水平日益提升，钢琴热逐渐产生。钢琴热的出现产生了一种新的潮流—“学琴潮”。学琴潮的这一现象从很大的程度上表明，越来越多的家长能够认识到学习钢琴对于孩子音乐素养和智力水平的提高起着一定的促进作用。
钢琴教学是融艺术性，技术性，科学性为一体的课程。对于初学钢琴的孩子，需要解决的问题总结起来就是：弹什么和怎么弹。21世纪以来，各种钢琴教材如雨后春笋涌现，面对琳琅满目的初级教材，我们需要对教材进行分析了解，选择适合孩子的特点的教材进行教学。本文对几种初级教材进行分析比较，对孩子应该弹什么说说自己的看法。
一、 《汤普森简易钢琴教程》
美国钢琴家汤普森编写的《汤普森简易钢琴教程》（以下简称《小汤》）是我国较早开始使用的初级教材。1995年上海音乐出版社引进出版至今，已成为钢琴初学者的首选。《小汤》分为1-8册，此教材非常适合初学的儿童进行练习。本教材将音乐的名作进行简易的改编，使得孩子能够对这些短小生动旋律产生浓厚的兴趣，激发孩子对音乐的喜爱。同时在每首作品中配有各种趣味的插图，让孩子们在愉快的氛围中进行学习，引发弹奏的欲望。每课中都配有教师的伴奏，丰富了乐曲的表现力，使得孩子在视觉和听觉上都能得到更好的音乐熏陶。《小汤》第一册从五线谱的中央C开始学习，循序渐进，每一课都会在学习新的音符的基础上巩固以前学习过的音。《小汤》第1、2册没有加入连线，运用断奏的弹奏方法，要求在弹奏每个音的过程中要做到手腕，手臂，肩膀的放松，在触键的时候要注意手型和手指的站立。这些的基本要求看起来很多，但是对于孩子养成良好的学琴习惯起着至关重要的作用。
当然，每套教材都会有其不足之处。《小汤》的课程中从中央C开始，扩展学习C附近的音。由于教材中doe运用大指，re 用二指mi用三指以此类推的学习，会使得孩子在学习的过程中产生一种定势思维，大指弹doe,二指弹re,往往更深刻的记忆指法而忘记了音高的位置。另外，《小汤》在前两册都没有加入连奏的联系，使得孩子对于音乐流畅性的认识相对较少。面对存在的这两个缺陷，教师在教学的过程中应有针对性的选择其他同步的教材作为辅助学习的材料。
二、《拜厄钢琴基本教程》
《拜厄钢琴基本教程》（以下简称《拜厄》）作于19世纪50年代的德国，它产生于浪漫主义时期的德国，距今已有一百五十多年的历史。本教材的侧重点是技术练习，大部分的作品都是运用旋律加伴奏的音乐形式，通过简单的音符训练训练孩子的手指的灵活性。教材按照五指的顺序，从C音开始至G音，逐渐从G音转向D音的顺序向上发展。在左右手学习新音符的过程中加入了双手合奏的练习，使得孩子在入门时期就能逐渐学会双手之间的配合，使得孩子的听觉上有一定的和声概念。在音符的时值安排上，从全音符开始到二分音符，逐渐发展到四分音符，八分音
符„„学习的内容由易到难，孩子能够学会从谱表上认识到各种不同时值的音符并学会弹奏。【儿童钢琴文章】
由于《拜厄》是一部技术性较强的教材，它的旋律相对单调，不容易引起孩子们的兴趣。该教材从开始学习的时候就一直是在高音谱号上进行弹奏的，直至第50首才开始学习低音谱号。长时间高音谱号的学习，孩子已经习惯了各种音高在高音谱表上的位置，容易混淆高低音谱表中各音的位置。《拜厄》从一开始就坚持用连奏（Legato）去练习，缺少断奏的练习，容易使得孩子的手陷入僵硬的状况，手腕手臂不会放松，手型得不到很好的固定。
三、《巴斯蒂安钢琴教程》
《巴斯蒂安钢琴教程》（一下简称《巴斯蒂安》）的作者詹姆斯·巴斯帝安(James Bastien，1934—2006)是一位出色钢琴家，在美国得克萨斯的南卫理公会大学先后获得学士、硕士。《巴斯蒂安》是根据儿童的生理，心理的特点进行设计编排，倡导孩子能够快乐的学习。内容丰富多样，运用了各种色彩明丽，形象生动的插图，让孩子像翻看漫画书一样的快乐学习钢琴。这套教材注重音乐的基本理论和基本能力的培养，使孩子的音乐素质得到很大的提高。全书共分为5集，每集都由《基础》《乐理》《技巧》《演奏》《视奏》五册组成。《基础》是《巴斯蒂安》的核心部分，选择了各国古典，现代的名曲，激起了孩子的学习乐趣。《乐理》是对《基础》的补充，把各种简单易懂的乐理知识融入到小乐曲中，使得孩子们能够更好的记忆这些知识。《演奏》包含了各阶段应该掌握的技巧，将音乐与技巧性相结合，提高孩子的音乐表达能力。《巴斯蒂安》从熟悉键盘开始学习，把节奏训练的要点之一，使得孩子能够减少单独学习音符的单调感觉，对提高孩子的韵律感打下了重要的基础。
《巴斯蒂安》从学习音名开始，这对于像我国这样母语不是英语的孩子来说，有一定的难度。同时，教材中涉及到的乐理知识虽然很全面，但是对于年龄较小的孩子来说，理解上有一定的难度。这些问题就需要老师在教学的过程中，根据孩子的不同特点，有针对性的进行改进与补充教学。
参考文献
[1]刘毅《儿童钢琴启蒙教学的规范之路》钢琴艺术00年第1期
[2]孙达成.快乐弹琴——谈谈幼儿钢琴教学的心得与体会[J].钢琴艺术,2006,(7).
[3]李斐岚.幼儿钢琴教学问答[M].人民音乐出版社,1986.
儿童钢琴文章(二)
《学钢琴最怕走弯路》之学钢琴的最佳年龄
《学钢琴最怕走弯路》之学钢琴的最佳年龄
以下文章及教学视频节选自原作者微信公众号：学钢琴最怕走弯路
几岁开始学钢琴好？大部分钢琴老师认为4-6岁最好，但这样的回答会让家长在孩子0-4岁不作为、等到4岁再说，这就错过了幼儿听力熏陶的黄金年龄。准确理解是：4-6岁开始手在钢琴上练，但在这之前家长应给孩子进行音乐耳朵听觉训练，学钢琴是学音乐语言，语言入门应从听觉训练开始。会听语言了练手写才有用。
重视听觉训练，才会从根基上消除学琴障碍。若把学钢琴比成学写作，手型只相当于练字，起步阶段，更重要的是训练大脑有乐感。这不容易被初入行的家长深刻认识，我是绕了很多弯路才悟出其中奥妙。就看大家能认识到多深了，若要几年后才有深刻认识，损失就很难挽回了，因为过了孩子音乐语言直觉学习的敏感期。
钢琴学习实际上是音乐学习的一种，音乐是更抽象的语言，语言应该先用耳朵学，所以钢琴也是先要用耳朵学，这就是“听音训练”必须先学的原因。就好像小孩能听懂父母说话了，才容易学认字。英语有26个字母，音乐有“哆来咪发梭拉西哆”7个字母，任何复杂的音乐都是这7个字母颠来倒去构成的，通过听觉认识这7个字母，就能培养音乐直觉。“打字快”跟“写好文章”是两码事，手指弹琴快跟学不学得好音乐也是两码事。很多琴童在学琴过程中，只用眼睛看和手指弹，耳朵用得不多，所以学得难而无趣，甚至放弃。钢琴学习，只有从听觉训练开始，才是最自然、最正确的入门方式，可很多家长和一些老师没有重视这个问题，所以引导孩子入门感到困难吃力，也就说一入门就在走弯路。
精典乐曲的听觉熏陶要比视觉学琴先行，孩子才不会养成主要靠视觉学琴的坏习惯，“耳濡目染”耳濡在先，古人造词是有科学讲究的。不过听觉熏陶要强调的是所选乐曲一定要是学术价值很高的净版，就像学京剧一定要听北京版的才字正腔圆一样。古典乐曲在网上的版本很多，但错音也有很多，不是演奏者弹错，是演奏者使用的谱子版本比较随意，没有学术价值。很多谱子作曲家当年写完以后又有改动，所以也会出现两个版本。国外经过专家鉴定的最佳版本，叫做“净版”，比如维也纳净版。给学钢琴的孩子听碟，一定不要在网上选没有准确可靠性的版本，否则又会走弯路。因为听到的不够准确，将来在弹这些曲子或者同一作曲家的曲子时，很容易产生直接误导。不该有的装饰音会在孩子脑子里根深蒂固，不是作曲家原有的风格，是后人根据自己的感觉发挥来弹的。也会造成孩子对作曲家同一类型曲子的错误感受判断。【儿童钢琴文章】
对已经听熟了我提供的《拯救幼脑》经典光盘的孩子，可以引导他们进行分解听。即：让孩子这几遍只听曲子中的“低音部分”（低音旋律），下几遍只听曲子中的“高音部分”（高音旋律），对不对没关系，只要这样在听，将来孩子弹琴时，就具备同时监听左手和右手弹奏好不好的能力。就像左右手能同时弹不同的内容一样。《拯救幼脑》所选古典经典曲目，具有一定的音乐元素复杂性，用复杂的内容刺激儿童幼脑，控制音高、节奏、旋律的脑神经会关联起来，以后孩子就能轻而易举地做这样复杂的音乐处理。现在不刺激，大脑过了敏感期，就无法实现相关控制神经的关联。这也是成人学钢琴困难的一方面原因。
如何让孩子的耳朵参与弹琴呢？简单办法是，用孩子弹熟的曲子来盲弹，就是用布条蒙
住眼睛，或是让房间暗到看不清键盘，此状态下弹琴要全凭听觉来找键盘位置，判断弹得对不对。因为眼睛的信号通道已经被关闭了，必须强迫用耳朵获取信息。就像盲人弹琴一样，盲人的听觉普遍比我们灵，就是这个原因。
重视听觉训练，才会从根基上消除学琴障碍。若把学钢琴比成学写作，手型只相当于练字，起步阶段，更重要的是训练大脑有乐感。这不容易被初入行的家长深刻认识，我是绕了很多弯路才悟出其中奥妙。就看大家能认识到多深了，若要几年后才有深刻认识，损失就很难挽回了，因为过了孩子音乐语言直觉学习的敏感期。
钢琴学习实际上是音乐学习的一种，音乐是更抽象的语言，语言应该先用耳朵学，所以钢琴也是先要用耳朵学，这就是“听音训练”必须先学的原因。就好像小孩能听懂父母说话了，才容易学认字。英语有26个字母，音乐有“哆来咪发梭拉西哆”7个字母，任何复杂的音乐都是这7个字母颠来倒去构成的，通过听觉认识这7个字母，就能培养音乐直觉。“打字快”跟“写好文章”是两码事，手指弹琴快跟学不学得好音乐也是两码事。很多琴童在学琴过程中，只用眼睛看和手指弹，耳朵用得不多，所以学得难而无趣，甚至放弃。钢琴学习，只有从听觉训练开始，才是最自然、最正确的入门方式，可很多家长和一些老师没有重视这个问题，所以引导孩子入门感到困难吃力，也就说一入门就在走弯路。
精典乐曲的听觉熏陶要比视觉学琴先行，孩子才不会养成主要靠视觉学琴的坏习惯，“耳濡目染”耳濡在先，古人造词是有科学讲究的。不过听觉熏陶要强调的是所选乐曲一定要是学术价值很高的净版，就像学京剧一定要听北京版的才字正腔圆一样。古典乐曲在网上的版本很多，但错音也有很多，不是演奏者弹错，是演奏者使用的谱子版本比较随意，没有学术价值。很多谱子作曲家当年写完以后又有改动，所以也会出现两个版本。国外经过专家鉴定的最佳版本，叫做“净版”，比如维也纳净版。给学钢琴的孩子听碟，一定不要在网上选没有准确可靠性的版本，否则又会走弯路。因为听到的不够准确，将来在弹这些曲子或者同一作曲家的曲子时，很容易产生直接误导。不该有的装饰音会在孩子脑子里根深蒂固，不是作曲家原有的风格，是后人根据自己的感觉发挥来弹的。也会造成孩子对作曲家同一类型曲子的错误感受判断。
对已经听熟了我提供的《拯救幼脑》经典光盘的孩子，可以引导他们进行分解听。即：让孩子这几遍只听曲子中的“低音部分”（低音旋律），下几遍只听曲子中的“高音部分”（高音旋律），对不对没关系，只要这样在听，将来孩子弹琴时，就具备同时监听左手和右手弹奏好不好的能力。就像左右手能同时弹不同的内容一样。《拯救幼脑》所选古典经典曲目，具有一定的音乐元素复杂性，用复杂的内容刺激儿童幼脑，控制音高、节奏、旋律的脑神经会关联起来，以后孩子就能轻而易举地做这样复杂的音乐处理。现在不刺激，大脑过了敏感期，就无法实现相关控制神经的关联。这也是成人学钢琴困难的一方面原因。
如何让孩子的耳朵参与弹琴呢？简单办法是，用孩子弹熟的曲子来盲弹，就是用布条蒙住眼睛，或是让房间暗到看不清键盘，此状态下弹琴要全凭听觉来找键盘位置，判断弹得对不对。因为眼睛的信号通道已经被关闭了，必须强迫用耳朵获取信息。就像盲人弹琴一样，盲人的听觉普遍比我们灵，就是这个原因。
儿童在正式学乐器之前（0—6岁）正处于对各种事物以最率直的方式接受的时期。他们对声音、色彩、形状等都有极敏感的反应。【儿童钢琴文章】
让孩子学会歌唱就会使音乐之光注入儿童的心灵，而且感受音乐的美和音乐的乐趣。匈牙利著名钢琴教育家柯达伊强调：“不先歌唱就开始学乐器的儿童，一生注定没有音乐。”歌唱让孩子以自然、愉快和他们自己喜欢的方式接近音乐。
歌唱中音的高低、长短、强弱、节奏等音乐的基本要素和歌曲旋律的情绪、特性都会使他们获得音乐的感受和感觉。钢琴音乐就是借助钢琴来歌唱。让孩子们学会歌唱，正是为了他们将来能用钢琴来表达自己内心的歌唱。
著名苏联钢琴教育家涅高兹说：“学习任何一种乐器之前，学生——无论是幼童、少年或成人——应当已经在内心掌握一些音乐。也就是说，他们已经把一些音乐记在脑中、藏在心里，并且可以用自己的听觉听见它。”天才的莫扎特“一下子”会弹钢琴的原因，就在于他在初次接触琴键之前，音乐早已活生生地存在于他的心中了。家长们应在这些告诫的启示下引导孩子沿着正确的途径学习音乐。
《学钢琴最怕走弯路》作者：刘汉（完整内容上网搜：学钢琴最怕走弯路）
儿童钢琴文章(三)
浅谈青少年钢琴教学
摘 要：儿童的钢琴启蒙教育和钢琴培养是非常重要的，由于儿童学习接触钢琴的年龄段不同、性格不同，所以在练习钢琴时会出现很多常见的问题，例如手型、坐姿、对乐曲的理解、踏板的处理等。在练习时，教师应根据不同问题给予正确的指导，在第一时间加以解决。 关键词：启蒙教育；钢琴教学；节拍意识
中图分类号：G623 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2014）06-0237-02
一、儿童钢琴启蒙的重要性及儿童学琴心理
（一）儿童钢琴启蒙的重要性
儿童钢琴启蒙教学阶段是儿童学习钢琴过程中最为重要的阶段，启蒙的重要往往会直接影响到儿童学习钢琴的进度和发展。儿童初学钢琴一般以5岁左右为宜。年龄太小，柔软的手指会难以适应钢琴键盘的重量；年龄太大，就会错过脑神经发育的最佳时期。5-6岁的儿童正好处于骨骼、体力、智力的发育阶段，对于声音、色彩、形状都有极其敏感的反应。同是初级钢琴弹奏方法与技能的关键阶段。在此时期，钢琴弹奏的基础、和方法对未来钢琴演奏的影响至关重要。所以，5-6岁时是培养儿童对音乐的兴趣和激发儿童对音乐的想象力的黄金时期。对于钢琴启蒙教育者起决定性的作用。
（二）儿童学琴心理
研究儿童心理，可以帮助认识儿童所处的学习能力、认知能力、理解能力、语言水平及生理限制等。然后按照不同儿童的学习情况，提供一些适当教导儿童的方法，有效地把练习钢琴正确方法传授给儿童。由于儿童知识水平有限，很多时候自己不明白为什么要学习钢琴，而且学习感情主要是模仿老师或家长，通常较被动地学习。儿童年龄小，很难长时间专心去练习一首乐曲。因此，教导儿童主要掌握儿童生理和心理特点，令学习变成主动、有创意、活泼、有效率、愉快等。
（三）教师应如何正确引导儿童学习钢琴的兴趣
激发儿童学习钢琴的动机，创造一个音乐环境，让儿童聆听美妙的音乐，利用舞蹈与歌唱来让儿童感受音乐所带来的欢乐。儿童注意力较短，为了不让儿童产生长时间上课和长时间练琴所带来的厌倦感，可以带孩子多接触大自然，体会大自然的音乐，用钢琴来演奏大自然所让我们感受到的轻松旋律。这样可以增加儿童对钢琴的兴趣和信心。在授课中，也要因孩子性格的不同，用不同的欢快授课法来引导孩子。在讲钢琴弹奏手型时，可以用“握苹果”来比喻，双手放在琴键上要像握一个苹果一样。手指在钢琴上的演奏，就像“走路”一样，一只手指落下去，其他的手指就要抬起，然后不断地交替；弹音阶时就像爬楼梯，手指在琴键上左右移动，手腕随着音符的方向走；当遇到断奏时，就用拍皮球来做比喻，手腕就像皮球，手指落地就会弹起来，触键时间短，要使声音有弹性；而跳音就像啄木鸟一样，动作快速的啄虫子一样等等。运用这些形象生动的比喻，充分地调动儿童的想象力，激发他们对钢琴的学习兴趣，同时也便于他们模仿。在对钢琴曲的演奏中，同样一首作品，不同规格的教学目标、不同儿童演奏，可达到的程度和效果是不相同的。对于初学钢琴的儿童来说，不论是业余方向发展还是专业方向发展，其教学强度和对其的要求都是值得慎重考虑的。
二、钢琴教学中经常出现的问题及解决方法
（一）识谱
儿童初接触钢琴，对五线谱记谱法非常陌生，熟练的识谱对以后的练习起着重要性。
教学中应注意适时地将加线、加间及不同节奏音型的重难点进行归纳和总结，最好能让学生自己去探究后得出结论。如帮助孩子总结小字一组的c音在大谱表中处于正中的位置上，从此音反向而行可以发现“C-c-（c1）-c2-c3”分别处在大谱表中与c1各自对称的线间位置上，这一知识的掌握利于孩子在识谱时产生迅捷的反应能力；还有通过建立音型形状与弹奏动作的条件反射联系等，使学生在反复练习中不断总结、积累各种音型的演奏技巧，逐步提高识谱能力。转贴于中国
（二）姿势
在钢琴教学中，我们会经常发现，初学钢琴的儿童往往在坐姿上都不标准，因为儿童年龄小，骨骼发育尚未完全，所有经常像做沙发一样慵懒的坐在钢琴凳上。这样的坐姿是无法正确而有效的学习钢琴和练习钢琴的。
正确有效的弹琴坐姿：
1.不能坐满琴凳，只可以坐一半，因为坐一半会方便身体前后左右的活动。
2.琴凳不能有厚软坐垫，以免影响臀部支撑身体的能力。
3.琴凳不能太高或太低；也不能离琴太远或太近。要根据每个练琴钢琴人的身体及高矮不同而调整。
4.腰部、胸部要挺直，颈部自然放松，头向前望。
5.很多人忽视了脚的摆放位置，在练习或演奏前除了要坐得端正而不僵硬以为，无论是否一开始弹奏就需要用踏板，双脚都要习惯性放在踏板上，以备随时使用。儿童由于身高问题可能坐在琴凳时脚会悬空不能着地，这个时候家长可以拿来小板凳放在儿童脚下，不要让儿童脚悬空，那样会影响儿童身体平衡，不利于练琴时身体前后左右的活动。
正确的练琴坐姿，能大大提高我们练琴效率，也能反映儿童练习时的心态。
（三）手
儿童学习钢琴因年龄小手太软。经常出现手指凹陷俗话说的折指、手指立不起来手、掌下榻、手背不平、手腕对键不正、高抬指不够、手腕上下晃动等很多问题都需要解决。
针对五个手指各自的弱点，要“对症下药”，进行目的明确的训练。下面总结几种矫正钢琴手型的方法：
1.如果孩子掌关节凹陷，可把一只乒乓球放进丝袜中，绑在孩子的手上（球在手心部位）再练琴，这样坚持一段时间会有一定的效果。
2.让孩子双手十指相对做抱球状，每对手指不停地做分开、相碰得动作。（但手指必须是自然弯曲状）。
3.也可把以上两点结合在一起，双手放在桌子上，十指有顺序的高抬快速落地来轮番敲打桌面。也能达到训练目的。
4.分手慢速练习，要求孩子弹奏每个音的时候，手指动作都要达到标准要求。 5.儿童初学习钢琴时不要心急，基础打好很重要，一定要先分手断奏练习，吊臂、提手腕、落键不要发力，手自然落到琴键上即可。练习高抬手指是为了训练手指的灵活性，但是建立在手腕放松的基础上，吊臂练习可以放松手腕，训练手指的独立支撑能力。手腕弹奏钢琴时的力度调节器。是训练非连奏、连奏以及断奏跳音的基础，对以后的演奏技巧训练和乐感处理都起到至关重要的作用、手腕放松、手指尖立住手型自然拱起就好了。
（四）节奏
在钢琴教学中，普遍重视基本功训练，在于手指力量、触键状态、跑动速度、动作准确等方面，但对于节奏要素的几种训练往往不够。节奏是构成音乐的第一要素，是音乐的骨架子。节奏是音乐时间组织的总体名称，而节拍、拍子是构成节奏的因素。因此，节奏是一项需要进行专门训练的基础元素。
有相当多的学生弹琴是不太数甚至完全不数拍子。有些同学竟认为节拍不是重要的。儿童练习钢琴时更加不注重节拍，音和音之间的间隙时间往往由孩子们自己决定。家长也不重视。这是很大的误解，在练习钢琴时要有严格的节奏分解训练：从最基本的一拍一音、一拍两音、一拍三音、一拍四音来练习，熟练后可以继续练习一拍五音、一拍六音、一拍七音、一拍八音的均匀分割训练。然后才能均匀的弹奏曲子，加强节拍意识。
三、钢琴演奏中经常出现的问题及解决方法
对于钢琴演奏者来说，演奏中经常会碰到各种各样的问题，会对我们的演奏带来影响。
（一）心理
演奏者在演奏时关键地方容易出现“抛锚”的现象。这些都是由于心理过度紧张，失去了正常的演奏状态。过度紧张会使思维停顿，不能完整的表达音乐。有些演奏者的演奏虽然没有停顿，但失误比较大，从头至尾都在“混”，似乎只要音响不停就达到了演奏的目的。没有真正的了解音乐的实质，当然谈不上有丰富的音乐表现。所以调整自己心理态度，才不会使音乐偏离音乐表演的轨道。
解决紧张心理：
1.首先要有充分的练习，把曲子的每一小节都要练好。平日的练习中没有处理好的地方，在演奏中必然会显露出来。
2.在准备练习一首曲子前，应翻找相关材料，听本曲音频，熟悉曲子。
3.寻找机会，在多人面前进行演奏，增加自信。
（二）双音
双音的使用对于乐曲的表现力起着非常重要的作用。在演奏和练习双音的过程中，容易出现很多的问题，如肩、臂、手腕以及手指的紧张，双音的音响不整齐等等。
解决双音不整齐方法：
1.肩部的放松，要克服“端肩膀”的姿势。练习双音前先体会肩膀轻松、随和、下沉的感觉。然后再在练习的过程中保持住这种感觉，随时注意肩部的状态。
2.前臂的状态。前臂自身是不能有动作的，前臂的活动主要有肘关节控制，其次要由腕关节带动。抬指的不积极造成前臂紧张、僵化。解决这一问题，首先要用力得当，用手指自身的力量下键弹奏，将力量完全控制在手指上，不要将力量转移到前臂。让前臂保持平静和放松。
3.手腕的作用。在进行双音练习时，手腕最容易出现的问题就是“僵硬”。手腕僵硬，使腕关节失去了灵活性，这样会带来手指和前臂肌肉的紧张。在练习之前先找到手腕放松时的状态，保持这种状态，这样才能使手腕非常的灵活和放松。在双音练习中应该时刻保持放松状态。
4.手指的触键。保持最自然的手形，手指完全放松掌关节稍稍拱起，手指有一个天然弧线的弓形手型。手指触键结束后马上做到放松，时刻保持手指的灵活性和放松。
5.加强4、5指的单独练习。4、5指是天生较弱的手指，在双音练习中往往4、5指立不起来、力度不够。需要加强力度练习来解决这一问题。平时可专项重复训练4、5高抬指快速落键练习。
（三）踏板
在练习钢琴中，踏板的使用是钢琴弹奏方法中一项不可缺少的内容。
踏板在作品中应注意的几个方面：
1.和声变化
弹奏一个强奏需要踏板的帮助，使主音有共鸣，更加响亮，但要注意在不同和弦的更换上，踏板一定要换的干净，以免影响和弦的和声色彩。
2.作品风格
（1）巴洛克时期风格：欧洲巴洛克时代的乐团，大多是变调音乐，要少用，慎用踏板。如果用不好，很容易把曲调线弄模糊，而这种音乐主要是由同时进行的几条曲调线组成。
（2）古典音乐时期风格：在这个时期，主调音乐为主，踏板的使用量则大为增加。
（3）浪漫时期风格：在这个时期的音乐，几乎没有不用踏板的。
（4）现代时期的风格：徐缓、悠长、抒情的风格，大多要使用踏板。
四、结论
学习钢琴开发儿童智力，激发学习、生活的兴趣，对孩子成就美好的未来起着牵引作用。教育工作者就要时时做到尽心尽责尽力，为祖国培养优秀的人才。完美的钢琴演奏，我认为应牢固的做好最基础的练习。熟练、巧背、深理解、多听音频音乐会会对我们的演奏有更大一步地帮助。演奏是一种享受，是思维、身体与音乐的美妙结合。
参考文献：
[1]杨朝忠.谈幼儿钢琴启蒙教学的科学引导[J].凯里学院学报，2008（4）.
[2]丛滋艳.论幼儿钢琴入门教法[J]，辽宁师专学报：社会科学版，2006（4）.
[3]郭洪涛.谈谈幼儿钢琴学习中遇到的一些问题及其解决方法[J].吕梁高等专科学校学报，2005，（3）.
[4]梁剑英.钢琴教学问与答[M].广州：花城出版社，2011.
儿童钢琴文章(四)
幼儿钢琴教育之我见
【摘 要】幼儿教育领域中，在素质教育的趋势下，越来越多的家长认识到提高艺术素质从幼儿抓起的重要性，这其中选择西洋乐的人占到了大多数，尤为钢琴最为热门。钢琴以它独特魅力被许许多多的家长和喜欢音乐的孩童所吸引，被誉为“乐器之王”，所以，好多家长和孩童们选择乐器的时候都先选择钢琴。幼儿钢琴教育在兴趣教育的同时还要注意不要扼杀天性以及模仿力想象力等，在这个基础上才能够将孩子的教育有的放矢，能够在学习的过程中有益的进行或者说能够得到事半功倍的效果。 【关键词】钢琴；想象力；创造力；素质教育；儿童心理；兴趣培养
21世纪是一个文化日益开放的多元世界，随着经济社会的发展和人民生活水平的不断提高，人们的精神文化生活越来越丰富多彩。尤其在教育领域中，素质文化教育呼声越来越高，越来越多的幼儿从一个纯乐盲走上了探索音乐艺术，勇攀艺术高峰的崎岖道路，越来越多的孩子从呀呀学语开始就同时开始学习西洋乐，钢琴的学习热更是一次比一次高。
对于“钢琴热”这种现象，我们不妨问一下，孩子学习钢琴究竟是为了什么？据笔者走访了解，对于孩子学习钢琴，家长们有着不同的初衷。有些家长是因为自己喜欢所以要孩子学习，有些家长认为孩子非常有音乐方面的天赋让孩子学音乐，有的是为了弥补自己的遗憾让孩子来现，有的是盲目追随别人而学的，也有是想给还自增添一种谋身的手段或增添一技之长而学琴。但是，对于初学儿童（尤其是学前儿童），大多数家长认为学琴的主要目的更重要的是全面的培养孩子，让孩子在学琴的过程中锻炼意志、发展智力、陶冶情操训练注意力和准确性等。对于初学乐器的儿童来说，家长需要担负很大的责任，遇到的困难就可想而知了。由于幼儿年龄偏小，学习乐器对于他们来说毕竟是一件新鲜事物，故，这种认知必定是困难的，一旦入门便可顺利进行下去。这就如同一个刚学走路的孩子一样，跨出人生第一步就很艰难。对我们成人来说，也许学习不是什么大问题，可对于孩子来说却是一项伟大的工程。有了第一步、第二步、第三步、一步一个脚印，踏踏实实，才可以娴熟的奔跑。
一般把儿童正式入校前――从3岁到6、7岁这一时期称为儿童的学前期，又叫幼儿期。这个时期是儿童的行为和认知进一步发展的时期，也是智力和音乐才能迅速发展的时期。对于学前儿童初学乐器面临的一些问题，必须从学前儿童的生理、心理发展的特点来分析，这是教师和家长正确解决问题的一个首要客观前提和基础。这个时期的儿童生理心理发展的特点是动作的渐趋完善和口头语言的出现，并且随着活动范围的扩大和交流的机会的增加，智力已经有了很大的发展，如4―5岁的儿童，左右手开始分工，动作逐渐灵活，对于精细的动作也有了一定的协调能力，所以，大家常常选择这个年龄开始学琴。可是总的来说这个年龄段的儿童各个方面还处在初步阶段，注意力不稳定，兴奋强于抑制，身心两方面都极易产生疲劳和受到损害，但是如果我们能够很好的掌握学前期儿童的生理心理发展的特点这些问题也就迎刃而解了。
我们可以把儿童前期生理心理发展的特点归为以下几个方面：由于学前儿童知识经验的贫乏和语言学习的贫乏，还不能经常有意的控制和调节自己的行动，一般心理过程都带有很大的随意性，儿童心理活动也带有很大的不稳定性，因此，在很大的程度山，儿童还是易受外界印象支配，很容易被外界事物吸引而改变自己的心理活动，儿童思维、目的系统的独立思考的能力很差，这就是为什么初学钢琴的孩子注意力不集中“坐不住”的真正原因。我认为给学前期儿童上课应该注意首先给孩子创造一个良好的学习环境，比如上课的房间不要太大，而且房间的布置要简单一些，要干净，舒适；同时尽量避免外界的干扰，保持安静；其次，教师的教学方法也很重要，由于学前期儿童的大脑和思维发展有限，加之他们对语言的理解较困难，因此教师的语言能力就成为儿童沟通的关键，教师应尽可能的讲儿童语言，从而做到传授知识的目的，比如小孩子刚学认识“美丽”中“美”的时候，老师说：“王大姐头上带两朵花美不美啊？”孩子们都会说美，这样的教学大人看来很可笑，但是小孩子就会把这个“美”字记得很清楚，很深刻。教师能做到这些也就做到了艺术的教学。除此之外，教师的语言要讲究艺术性，充分的调动儿童的积极性，吸引儿童注意力。比如说学习钢琴演奏技巧的下的穿指，这是一个抽象的力的传送动作，让学前期儿童理解很不容易，我就将这个动作先简化为传送的动作，让孩子们先能够掌握大概的要领人啊后再一步一步做详细的要求，一个很难很抽象的技巧孩子很容易就掌握的很好了。由此看来只有只有通过有效，有趣的语言再加上各种灵活的教学方法，才能更好的使儿童投入到教学活动中来。一旦孩子对学习钢琴产生了兴趣爱好必定将会将学琴坚持到底！教学活动的环节无非是教和学，老师，学生，家长三者必须相互配合，切不可意气用事产生对立情绪。对于学前期儿童来说家长和老师的作用就更重要一些，通过老师和家长的共同努力不但可以将孩子的这种随意性和不稳定性克服，还能为孩子将来的发展铺下坚实的基础。入门学习谱子和节奏都不是很难，节奏大都以2/4、4/4拍为主，一拍巴掌为例，打开―闭合―打开为一拍子，先示范给孩子看，孩子们都很认真的看人后开始自己练习，很快就学会了，然后可以配合“哒”的声音一拍一拍的打，同样孩子学着老师的样子简单的2/4 XX XX|很快也掌握了.在学到较难的节奏如附点，切分节奏时我把孩子的想像力和模仿力结合起来，让他们回想平时的队列口令如附点就用“立正”等，切分就用“向左转”“向右转”等，或让孩子想象分苹果，经过一点时间的练习或相互的讨论孩子们很快就把节奏掌握的非常好了。
除了节奏以外对于孩子还有一个难点就是识谱，一些孩子经常把音符的高低音区和钢琴键盘的高低音区分不清楚，我刚开始有给一个年龄较小的学生上课，学习一点时间后因不识谱而停止了学习，了解了这个情况后我很奇怪，他不识谱开始怎么会弹琴呢？经过我观察后发现，原来他刚开始完全是通过听觉和模仿，在琴键上找到了与谱子对应的音，但是随着谱子和节奏越来越复杂，学习就进行不下去了。通过孩子丰富的模仿力，将他的模仿力和想象力充分调动起来，才能够客服重点和难点，将音乐的过程进行的更加完美。但是也正是由于孩子天生的模仿和想象力，我们在给孩子教学时应该注意自己的一言一行，每一个谈吐举止都要用最正确的方法为孩子做示范，尤其是给学前期儿童教课，这个时期的孩子并无是非观，不知道什么该学什么不该学，只要是他感兴趣的他都会模仿学习，所以我认为给这个年龄段的孩子当老师应该更加特别的注意，无论是传授知识还是生活中的小细节都要注意。要细致到每个手指要弹到琴键的那个位置，脚怎么放，这些都不能忽视。
结语：幼儿钢琴教育在兴趣教育的同时，千万注意不要扼杀幼儿的天性以及模仿力、想象力，只有在这个基础上才能够有的放矢，也才能取得事半功倍的学习效果。
【参考文献】
[1]陈幸军.幼儿教育学[M].人民教育出版社，2003.
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[5]王喜亮.浅谈初级钢琴教学中教材的使用[J].钢琴艺术，1999（1）.
儿童钢琴文章(五)
浅谈儿童钢琴启蒙教学
摘要：本文通过对钢琴这个“乐器之王”的介绍，了解钢琴的历史，在中国的发展状况，浅析儿童学习钢琴的必要条件，以及教师在儿童钢琴教学中的重要性，为儿童钢琴启蒙教学提供一些建议和探索。 关键词：乐器之王 儿童心理学 因材施教 教学方法
钢琴在乐器的大家庭中，具有一种“超级明星”的地位，常被冠以“乐器之王”的美称。钢琴从十八世纪初在意大利诞生以来，走过了辉煌的历程，带动了人类文明的发展，它首先具有极宽的音域（从AAA——C5），迄今还没有遇到过对手，其次它的音乐表现力极为丰富，钢琴通过榔头击弦发音发生声音的幅度可以大至雷霆万钧，小至窃窃私语，还可按音乐的需求使音乐语言的动力形象产生由弱渐强和由强渐弱的效果，加之延音踏板的运用，能够同时发出人类手指所及的全部声音。如此的优越性，使得人们能够在钢琴上演奏西方音乐文献的所有作品，所以在自钢琴诞生的300多年历史里，钢琴牢牢占据了音乐创作和演奏的中心地位，从乐器的角度来看，钢琴“乐器之王”的地位当之无愧。
钢琴传入我国的历史已超过了一百年，新中国成立后，人民政府对文化事业极为重视，尤其改革开放后，钢琴走入“寻常百姓家”为培养新中国的音乐家做出了难以估量的贡献。随着经济的快速发展和音乐文化的普及，中国出现了学琴热，家长和社会都认识到音乐的低龄化，也就是所谓的“童子功”的重要性。
在学琴热的当下，钢琴启蒙教学任务是关键，那么儿童启蒙教学的成败由三个环节决定：儿童——家长——教师，下面会对这三个环节一一论述。
一、儿童环节是前提
1.由于钢琴演奏是十分复杂性的一种脑力劳动，对于处于不同认知阶段的儿童，是象学一门外语一样难，只是它是音乐的语言。所以不仅需要掌握各种钢琴启蒙教学的方法，更要对不同年龄阶段儿童的心理进行了解，了解儿童学习循序渐进的心理过程，使钢琴启蒙教学与儿童所处的认知和理解能力相等同。要用儿童语言也就是孩子能明白的话进行教学，只有使教学方式能地合于儿童的认知能力水平，才能够有效地把钢琴演奏方面的知识正确地传授给包括学龄前幼儿的儿童。
在钢琴启蒙教学中主要的学习内容可分为音乐理论的学习、手指独立性的学习、节奏音准的学习、全身协调运动的学习四个方面：
（1）音乐理论的学习
音乐理论的学习主要是指具体音乐知识的学习，例如了解什么是高音谱号、低音谱号、五线谱、每个具体的音符的长短小节等等。这是有必要的部分。
（2）手指独立性的学习：是指通过系统严格的学习、做到协调而放松的在钢琴上进行弹奏。
（3）节奏音准的学习：是具体的学习内容、，改善和加强儿童基本的认知能力。其重点不在于所掌握多少音乐知识量，而在于培养如何运用所学知识解决问题。
（4）全身协调运动的学习培养了儿童耐力，左右手协调运动能力的增长也激发了儿童学习的自信心和好奇心及独立性，为培养儿童良好的品质创造了提供了练习的机会机会。同时，全身协调运动的发展还从另一方面促进了儿童生理水平的发展。例如，由于经常地、有目的地进行钢琴演奏的学习和训练，儿童的每个手指肌肉的灵活性和协调性都会有很大提高，手掌的伸展度和柔韧性也会有很大的。这种全身协调运动的对于儿童运动技能的形成又有着良好的促进作用，为儿童从事各种技能学习活动能提供了积极有效的保证。
2.儿童钢琴启蒙教育的时间选择
那么如何判断一个孩子几岁可以学习钢琴呢？根据国内外专家的研究，得出了一个简单有效的鉴别方法；就是如果儿童能计算4以内的加减没有困难时，那么他已经具备了学习钢琴演奏的基本认知能力。这只是条件之一，更为重要的是父母和观察和发解，以及音乐教师的评估，并非所有的孩子都适合学习钢琴。比如有的孩子五音不全，就是俗称的唱歌跑调，有的孩子节奏感差，跳舞总是没在拍点上，有的孩子听到音乐时不敏感等等，这些特征在生活中是可以发现的。说明孩子的潜能不在音乐上，就像色盲的孩子我们不建议学习绘画一样，如果父母引导错误，会浪费许多人力、财力，反而会达到事半功倍的效果。所以一个孩子是否适合学习钢琴，父母的观察和引导至关重要，也就是要了解自己的孩子。其实每个孩子都有其天资所在的方面，如果父母引导正确，每个孩子都可能是专家是天才。另外如果家长有没有把握时，可以找专业音乐教师做一个测评。由于儿童间的个体差异很大，家庭背景和成长环境不同，根据男女儿童生理和心理成熟程序上的差异，大多数女童可在4岁左右开始，而对发育相对迟缓的儿童延迟到5岁开始钢琴启蒙。
3.钢琴的选择
在孩子初学钢琴时，有一些问题是要注意的。一个是为儿童选择可以调整高度的琴凳，如果是普通的琴凳，用书或者垫子是不错的选择。另外，儿童双脚不能悬空，要有一个合适的的脚凳。而节拍器对于初学的钢琴的儿童是必要的工具。
4.乐理的学习
在学习钢琴演奏的过程也是学习乐理的过程，钢琴启蒙教学不仅仅是为了教授学生钢琴演奏的知识和技能，更是为了提高学生的音乐素养，那么，钢琴教师就有责任义不容辞在钢琴启蒙教学中兼起基本乐理知识的教学工作。
5.儿童钢琴启蒙培养内容
（1）识谱能力
学习钢琴的最基本的条件之一是能正确地试谱。认真地读谱是良好演奏的基础，如果不会正确识谱识谱，再好的演奏技巧也是背道而驰的。对于初学钢琴的学生，教师有必要在课堂上和学生一起视奏新作品。在这个过程中，教师可以通过提醒学生应当注意的相关事项来帮助学生学会独立视奏新作品。
（2）视唱练耳的能力
能够正确的视谱是良好的演奏的基础，良好的演奏需要敏锐的听觉。在弹奏前线教唱乐谱，在唱的过程中逐渐培养耳朵的听力，这是相辅相成的关系。
（3）左右手独立性的能力
对于启蒙阶段的学生，左右手用不同的手指弹不同的音符。要各自独立又互相协调。 （4）手脚协调性的训练
弹奏时不仅要看谱，用耳朵听，用嘴唱，还要用脚打节奏，甚至还要用脚踩踏板，如果没有循序渐进的学习过程，一定会手忙脚乱的。
（5）音乐欣赏的能力
在钢琴教学过程中，教师应当从一开始时刻注意启发学生对音乐的感受能力，要求平时要多听各种各样的音乐，而不要一味地灌输给学如何弹奏。要让学生通过自己能力和理解弹奏出表达自己心灵的感受，而不是简单地机械地表达哪里该强哪里该弱或完全模仿教师的示范。
6.启蒙方法因材施教
（1）教师主导教学
显而易见，教师主导教学就是以教师为主动向学生传授音乐知识和弹奏技能。在这个过程中，教师要使不同学生认知能力水平的语言水平的语言来讲授知识，对特别小的学生尽量用形象生动的，能被理解的儿童语言来讲述，但同时也要注意语言的准确性。
（2）讨论互动教学
（3）启发教学
启发式教学法是通过提问学生，引导学生主动地配合教学的方法，促进学生主动思索问题的答案。
（4）欣赏教学
（5）由慢到快练习教学
在钢琴启蒙教学中，反复多次的练习是成功的必经之路。视奏训练：眼——视觉神经——脑——运动神经——手。
二、家长环节是辅助
1.首先要有坚持的精神。
2.最好的办法是和孩子一起开始学琴，共同进步成长。
3.家长经常鼓励孩子。
4.应当保持你和孩子的愉快和兴趣。
5.在陪孩子练习时，不要求时间长短，只要求质量，应该自始至终地陪在一旁，按老师的要求辅导他练习。
6.一次正确的弹奏是至关重要的：音、节奏、唱、手都要正确，年幼的孩子未必能一次就把所有的要求都做到，因此，逐次增加要求是十分有效的练习。
7.因为孩子小，早期阶段很容易犯错，常常是眼高手低，因此要说服孩子，养成上课之后当天就练习，加强巩固的好习惯。
8.家长上课时必须认真记录老师的要求。不要过早地用“我要培养他独立”之类的话推卸自己的责任。
9.由于每个孩子的注意力不同，建议练习时间从5分钟开始，慢慢增加一点时间，最多到20分钟为。
10.不要用“坏”这个词批评练琴的孩子，要坚持用与“好”的概念鼓励孩子。
11.不要急于多弹乐曲，要认真把好质量。这才是事半功倍的练习。
三、教师环节是指导
在钢琴教学中教师是一个至关重要的因素，教师教学能力的高低直接影响着教学。教师的语言表达能力、音乐素养，课堂教学组织能力和教师自身的人格魅力都是教学能力的具体表现。在教学过程中，作为一名合格的钢琴教师，应当把充分掌握和发挥上述各项教学能，这样才能不误人子弟。
1.掌握一定的钢琴演奏水平
作为一名钢琴教师，具备一定的钢琴演奏水平当然是最基本的条件之一，但是演奏水平只是作为一种必要的因素在起作用。为了有效地进行教学，某种程度的演奏水平显然是必不可少的，事实上，除开学生方面的个人因素，教师的综合音乐素养是判断教学水平高下的决定因素。
2.掌握灵活教学方法
对一名钢琴教师而言，是否充分掌握了钢琴教学的基本法则与教学原理，对教学效果的直接影响要远远大于钢琴教师自身的演奏水平。
3.具备独特的人格魅力
教师的独特人格魅力特征也对教学效果有很重要的影响。
4.因材施教
这是钢琴教学的特殊性决定的。根据每一个学生的个性、气质、先天生理条件所采取的一对一的课堂教学方式为因材施提供了最好的教学条件。
总而言之，在儿童钢琴启蒙的过程中，学生——家长——教师三个环节要互相促进沟通，缺一不可。只有这样才能使儿童钢琴启蒙收到事半功倍的效果。
基金项目：
本文系河南省软科学研究计划项目[132400410361]阶段性成果。
参考文献：
[1]赵晓生.通往音乐圣殿[M].上海：上海音乐出版社，2006.
本文来源：http://www.zhuodaoren.com/yuwen360066/
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