中国油画杂志

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中国油画杂志(共9篇)

中国油画杂志（一）：

印象派,也叫印象主义,19世纪60—90年代在法国兴起的画派.当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名.1874年有一群年轻的画家在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办了第一届印象派画展,有31位印象派画家参展.来向官方的沙龙挑战.包括莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚和莫里索等在内的画家们不仅有各异的性格和天赋,而且在某种程度上他们还具有不同的观念和倾向,但是,他们诞生在同样的时代,有着同样的经历,并且向同一的反对派斗争过.他们欣然接受一些杂志的讽刺文章作家封给他们带着嘲笑味道的称号——“印象派”.
印象主义Impressionnism（1874-1886）：不依据可靠的知识,以瞬间的印象做画.画家们是抓住一个具有特点的侧面去做画,所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上,他们只能多考虑画的总体效果,较少的顾及枝节细部.印象主义的以粗放的笔法做画,作品缺乏修饰,是一种外表草率的画法.印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物,追求光色变化中 印象派作品
表现对象的整体感和气氛的创作方法,主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象,印象主义的作品选择的题材面比较广泛,无论是在城市或是在乡村,画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然.在艺术观点上,印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派,反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画(Romanticism),而是在C.柯罗、巴比松画派和G.库尔贝等人的写实画风的推动下,吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养,同时受现代科学,尤其是光学的启发,认为一切色彩皆产生于光,于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色.由于光是瞬息万变的,他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙.因此在绘画中注重对外光的研究和表现,主张到户外去,在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画,表现物象在光的照射下,色彩的微妙变化.由此印象主义绘画在阴影的处理上,一反传统绘画的黑色而改用有亮度的 印象派作品
青、紫等色.印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面,从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘.具体的说,当我们从近处观察印象派绘画作品时,我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点,但是当我们从远处观察他们时,这些点就会像七色光一样汇聚起来,给人光的感觉,达到异想不到的效果.由于个人的兴趣不同,印象主义画家又分为重光和色彩与重造型和素描两种类型,前者以莫奈、雷诺阿为代表,后者以德加为代表,卡米耶·毕沙罗则介于两者之间.由于追求外光和色彩的表现,印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材,多描绘现实中的人物和自然风景.在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面,打破了写生与创作的界限.

中国油画杂志（二）：

中国画与油画
中国画要求笔与墨合，情与景合、现实中无限丰富的景象，绘画家以强烈的形象感染力。画家凭借着这种感受，激起描绘这些景象的激情，于是作品作为情景相生的复写而重现，使情景交融在一起中国画是以线存形的，通过线勾出轮廓、质感、体积来。德国的诗人歌德称美术有用光表现得神态活现的那种本领，说明西洋画用光为造型手段之一。但中国画主要是以线为造型之基础，这就使中西绘画在造型手段上有明显之分野，但这并非说西洋画完全排斥用线，而是说光可以作为绘画的主要语言而用于绘画的。法国的罗丹曾经强调过："一根规定的线通贯着大宇宙"，是说造型艺术从宇宙如何分割出来的问题，也并非以此作为绘画的主要表现手段来看待。而中国画无论对山水的破线或是衣服的纹线，都积累了非常丰富的线型，巧妙地描绘着各种形象。"以形写神"是晋代画家顾恺之的一句名言，从而确立了中国艺术神高于形的美学观。它与纯以抽象性为高的近代欧洲美学观具很大的区别，即画人不仅仅于形似．还要升高于神似，画出人的精神面貌，不停止于外形之模拟，不拘泥于自然之真实，这一论见为艺术家建立起艺术应竭力企求之高度，在这一理论指导下，历代出现许多传神写照的佳作，成为指导绘画的一个重要准则。
中国画创作，以立意为先，许多绘画理论家都首先强调这一点，不管是画山水、画人物、还是画花鸟。
意境：是画家的立意与所描绘的形象融合后所表达于画面的情调。
中国画的意境很含蓄，古人画松、梅、菊，是取其不畏严寒，敢与风暴冰雪作斗争的精神。而西洋画的风景画，则纯粹追求画面上的美，没有什么寓意性。
西洋画一般是按“黄金律”定画面，即长宽比例约5比3。比较缺少变化。

作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特的美──绘画性。
透明覆色法不透明覆色法
油画是外来的画种，它经过一个漫长的发展过程，但真正形成完备的油画艺术是十五世纪。中国早在东晋时期虽也产过油与颜料配合使用的技术，西方有些学者认为植物油调颜料技术是中国传往西方的，但中国油画没有发展，最后形成油画艺术还是在欧洲。
(油画的主要材料和工具有颜料、画笔、
画刀、画布、上光油、外框等。)

中国油画杂志（三）：

In the recent years,the appearance of the dark horse should be highlighted from the entire china oil painting market.This project,which includes current oil painting as the main study goal and the art market background,will discuss the special definition of the "Syestem"and the "Action Art" etc.on a social environment,the conversion of the thought between the artists,and its relationship to the art market.Besides,it also will talk about the education and the outlook of the oil painting markert.
key words:Art Market ,Oil Paintings,Art Idea,Definition

中国油画杂志（四）：

When you are in the course of creation of Oil painting,in spite of classical or contemporary and mordern art ：Being oil painting master or
new oil painter from China,They all keep on drawing his own works which suits their styles.It is a fundamental for any creation to collect and refine the material from real life,which you are creating.All this must have a closest relationship with the core and soul of oil painting.That is "Outline "and" Artistic charm"

中国油画杂志（五）：

C、油画
油画最早源于15世纪之前欧洲的某种“蛋彩画”,是西方的主体艺术形式.鸦片战争前后,这种艺术开始传入中国,但也只限于为皇室中人画人像画.由于那时画工的地位低微,这种艺术并没有在民间流传开来.清朝末期,戊戌变法之后,中国油画史有了一次较大的飞跃.
皮影戏和剪纸不用说,均是中国民间文化的前辈,是一门古老的传统艺术!并且,剪纸现在已经被国家列为文化遗产了.

中国油画杂志（六）：

正确答案为：
1 know all Chinese history
know 了解
中国历史 Chinese history
2 More Chinese oil paintings be on show
Chinese oil painting 中国油画
on show 展出
3 Rowing on sounds realy wonderful
row a boat 划船
sound 听起来
4 made few friends
make friends 交朋友
5 a country with a long history
^___^祝你进步!
如对你帮帮助,请千万别忘记采纳哟!

中国油画杂志（七）：

1, this is China"s first ceramic brand, pure handmade, 20O7 years as a gift to one he country! Very with Chinese characteristics.
2, this is China oil painting a banquet, the artist Chen made!

中国油画杂志（八）：

　　画家陈丹青
　　陈丹青1953年生于上海,1970年至1978年辗转赣南与苏北农村插队落户,并自习绘画.1978年他考入中央美术学院油画系文革后首届研究生班,1980年毕业后留校任教,留任油画系第一工作室.早在1980年,陈丹青便以油画《西藏组画》蜚声海内外,成为中国油画界的巅峰人物.陈丹青于80年代初曾被国中同仁认为是当时最具才华的油画家,甚至直至今日,油画圈仍存在着“陈丹青情结”.“西藏组画”被公认为文革后划时代的现实主义经典油画作品,在美术界及文艺界引起很大轰动,持续获得广泛的关注、评论、研究与影响.《西藏组画》对当时长期盛行并严重教条化的主题性创作模式发生冲击,被认为是中国写实油画自前苏联影响转向溯源欧洲传统的转折点.而他对写实能力的熟练把握,对欧洲古典油画语言的深刻理解,令沉醉于油画传统手法的观众佩服不已.1982年,陈丹青以自由画家身份移居纽约,2000年回国后作为清华大学特聘教授之一,任清华大学美术学院教授、博士生导师,同时主持“陈丹青工作室”的工作.2004年末提交了辞去清华美院教授职务的辞职报告.
　　陈丹青是80年代在画坛产生较大影响的青年油画家.1980年他创作的《西藏组画》较早开始摆脱俄罗斯—苏联油画对中国油画展的影响,追求用传统西欧油画的写实手法来表达对现代生活、特别是边疆少数民族的真实感受.陈丹青具有较强的造型能力,画风细腻,感情真挚,思维敏锐,有着一种稳定和深沉的力量.—摘自《中国油画展280年》画集
　　油画作品陈丹青的画令人爱看,耐人寻味,是用他的高超的写实手法,真实地表现了浓厚的生活气息,达到令人百看不厌的境地.——冯法祀（中央美术学院 油画教授)
　　人道情感和人格力量是陈丹青艺术中主要的艺术底蕴,这是他本人情感品格的自然体现,浸透了他的自身经历,包含着他对底层人民的深切理解、怜悯和尊重.这种人道情感个人格力量赋予他的作品以辉煌和崇高的意义.

中国油画杂志（九）：

1.【 learn/know about Chinese history 】
2.【 Many more Chinese paintings 】will 【 be on show 】 tomorrow morning.
3.【 Rowing 】a boat 【 on 】the lake 【 sounds very wonderful/great 】

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