毛笔正楷

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毛笔正楷(共9篇)

毛笔正楷（一）

不知道你要什么样的楷体  给你个魏碑写法 自己变变~
希望我能帮到你 呵呵~

毛笔正楷（二）

毛笔字——是指按传统法度书写的毛笔字,而不是用毛笔随意写出的字.它是学习书法的第一阶段.怎样写好毛笔字,是一个很复杂、很具体的大问题,不是一篇千字文所能讲透彻的.
基本要领
要想写好毛笔字必须掌握好笔法和字法.
执笔——苏东坡说：“把笔无定法,要使虚而宽.”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度),保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧,既加强食指捏笔的力量,又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧,起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部,辅助无名指把笔往外推.握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”,这样便于运笔.学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线.执笔的高低和是否悬腕、悬肘,由所书字的大小来决定,小字低执,枕腕；大字高执,悬腕；再大则需悬肘.
书法是线条造型艺术.所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法.
提按——笔按下去写,笔划就粗,提起来就细.就像人走路的两只脚,一只落下,一只提起,不停地交替一样,笔在写字的过程中也在不停地提按.惟其如此,才能产生出粗细绝不相同的线条来.
每写一个笔画,都有入笔、行笔、收笔三个过程.入笔有“露锋”法,顺笔而入,使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”,逆锋入笔,横画欲右先左,竖画欲下先上,使笔锋藏在笔画中,笔画开端基本呈圆形.行笔要学会“中锋用笔”,使锋尖常在点划中间运行.为使笔画有力度,还要学会涩势用笔,行中留,留中行,避免浮华.收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面,画呈尖形,如悬针竖、撇、捺、钩）,有“藏锋”（将笔尖收回画中,如垂露竖,笔画尾端呈圆形）.
结字——又叫结体或间架结构.启功先生曾指出,写毛笔字一要把握间架结构,二要练好笔画特点.间架结构比点画特点重要.间架好的字,笔画特点不突出,也还顺眼；反过来就不行了.因此,认真研究并把握好字的结体规律十分重要.所谓“初学分布,但求平正”.
学写字应先从楷书或隶书入手.掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础.临帖是练好字的必需手段.不临帖,全凭自己想法随意写,是上不了路子的.学写毛笔字一定要有恒心与毅力,要持之以恒,戒骄戒躁,不能一曝十寒.常说：“只要工夫深,铁杵磨成针”. 钢笔字书写要领 横有长短,突出一长. 五 三 王 重竖双并,左缩有伸. 非 共 斤 门形字框,上宽下窄. 向 内 雨 面 字内写横,右侧留空. 里 目 具 出钩要短,注意方向. 手 毛 包 穿横之笔,上部宜正. 太 夫 丈 撇横组合,横起左胸. 牛 朱 失 知 年 左边离竖,右边接牢. 水 求 永 丞 函 点横组合,点不粘横. 主 广 辛 亥 市 衣 相向两点,宜远勿近. 火 求 来 立 乎 折画书写,短长分清. 互 丑 友 左小右大,小居中上. 哎 坡 对 略 左大右小,小居中下. 细 知 长扁相伴,扁者居中. 江 红 肥 驰 泗 舢 同形相伴,左缩右伸. 从 双 林 朋 竹羽 左右相背,不宜太近. 北 兆 非 肥 左上包围,字头要小. 历 展 房 アㄗ偏旁,左高右低. 阳 陈 都 郎 却 即

毛笔正楷（三）

毛笔正楷（四）

毛笔正楷（五）

毛笔正楷（六）

我国书法历史悠久,大体可分为篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、行书、草书(章、今草)等五种.
(1)篆书:先有大篆后有小篆.早在六十多年前,陶器上刻划的符号和描绘物象的 图画就具有文字的雏型,随后在漫长的发展中,产生的象形(图画)文字.三千年前 的殷商时代在龟甲兽骨上刻划的文字,即"甲骨文"书法细劲挺直笔画无顿挫轻重.
从出土的甲兽、玉片、陶片见到尚未曾刻划过的朱、墨笔迹,可以窥见当时毛笔 书写的特色.商周时代出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文,称为 "金文"或"钟鼎文"书法渐趋整齐,风格圆转浑厚具字形变化丰富,参差不一,春秋 战国时代刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文,也叫籀文,笔划雄强而凝重.结体 略呈方形,风格典丽峻奇.上述的甲骨金文籀文秦代称之为大篆,后人也称之为 "故".
公元前二二一年秦始皇统一中国,废除六国异体由丞相李斯整理,简化 统一字体,后人称之为"小篆",字体略长而整齐笔划圆匀秀美.
(2)隶书:隶书相传为秦未程邈在狱中所整理,去繁就简,字形变圆为方,笔划改 曲为直.改"连笔"为"断笔",从线条向笔划,更便于书写,这种书体流行于"徒隶" (下层办公文的小官)之中.故称为隶书.到汉代这种书体开始盛于起来,成为主要 书体.隶书的出现是汉字演变史上的一个转折点,奠定了楷书的基础.隶书结体扁 平、工整、精巧.到东汉时,撇、捺等点画美化为向上挑起,轻重顿挫富有变化.增强了书法造型艺术的美观,风格也趋多样化,艺术欣赏的价值大大提高.
(3)楷书:楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐所以称为楷法,是因 为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今.楷书盛行于六朝,至唐代出 现了繁荣局面,达到了高峰.这种字体至今还是初学书法的关键.
(4)行书:行书是楷书的快写,相传始于汉未,它不及楷书的工整,也没有草书的 草案.行书中带有楷书或接近于楷书的叫做"行楷",带有草书或接近于草书的叫 "行草".
(5)草书:草书是按一定规律将字的点划连字,结构简省,偏旁假借,并不是随心 所欲的乱写,草书的特点是艺术欣赏价值大于实用价值.一般分章草和今草二种.章草是隶书简易快写书的书体,字字独立不连写,今草是楷书的快速写法,点画飞 动,上下之间笔划痕迹往往牵连.
楷体的几家代表：
颜真卿系颜体书法鼻祖,正楷端庄雄伟,行书遒劲郁勃,开创我国书法新风格.
欧阳询的正楷,源出古隶,以二王体为基础,参以六朝北派书风,结体特异,独创一格,权威尤炽,其势力深入社会,几为学书的标准本.究其楷书特点,用笔刚劲峻拔,笔画方润整齐,结体开朗爽健.他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等.
柳公权,字诚悬,他自幼好学,十二岁便可做文章,是中晚唐时期为为出色的大书法家,书法继承颜真卿而取各家之长,独辟蹊径,创立了“柳体“,所以有“颜筋柳骨“之称.
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家.《元史》本传讲,“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今,遂以书名天下”.赞誉很高.据明人宋濂讲,赵氏书法早岁学“妙悟八法,留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书,中年学“钟繇及羲献诸家”,晚年师法李北海.此外,他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人,集前代诸家之大成.
虞世南的楷书,婉雅秀逸,上承智永禅师的遗轨,为王派的嫡系.虽源出魏晋,但其外柔内刚,沉厚安详之韵,却一扫魏晋书风之怯懦.其楷书代表作,当以《夫子庙堂碑》为最.
褚遂良的楷书,以疏瘦劲练见称,虽祖右军,而能得其媚趣.其字体结构看似非常奔放,却能巧妙的调和着静谧的风格,开创了前人所未到的境地,其楷书代表作,当以《雁塔圣教序》为最

毛笔正楷（七）

楷书间架结构要有中宫紧敛，四围开张，疏密相映，参差错落，欹侧幻化，揖让有度，寓变化于平淡之中。
汉字我个人认为，汉字是世界上最美、最富有智慧、最有艺术性的文字。
林散之，刘海粟
书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主。我练书法是为了修身养性，键脑键身而已。【毛笔正楷】

毛笔正楷（八）

　　以下答案仅供参考
　　第一题
　　楷书：其一,整齐一律.楷书章法的整体感,首先是整齐,字的排列形式是字与字、行与行之间的等距,给人一稳定、庄重的视觉效果,这种形式最适合严格意义的楷书.结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化,便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊.
　　其二,多样统一.赵体楷书的最大特点是带有行书的成分,笔法多变,因字赋形,不刻意布置,在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系.给人的感受是静中有动,字中融情.一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果,而整体是由无数个局部构成.因此,在布置章法时,不应该忽略每个字的细节,诸如字的造型、长短、欹正的变化,轻重的节奏感等,都需要慎重地考虑,严密地设计,并且要坚持不懈地经过较长时期磨练,始能自由地进行章法处理,表现出一种似乎没有设计的设计美,达到书法艺术的较高境界.
　　行书：（1）减省点画 （2）笔势流动（增加勾挑与牵丝、改变书写笔顺）（3）用笔灵活（4）体态多变
　　篆书 一是长方形,以方楷一字半为度,一字为正体,半字为垂脚,大致比例为三比二.
　　二是上紧下松,小篆的大部分字主体部分在上大半部,下小半部是伸缩的垂脚.当然也由下无脚的字,主体笔画在下部,上出的部分则可以耸起.
　　三是笔画横平竖直,粗细均匀,所有横画和竖画等距平行,所有笔画方中寓圆,园中有方,使转圆活,富有奇趣.
　　四是平衡对称,空间分割均衡,左右上下对称,这是篆书不同于其他书体的重要特征.有独体对称,有字的局部对称,还有圆弧形笔画左右倾斜度的对称.
　　隶书 隶书的特点2008-11-29 20:47
　　隶书有着较高的艺术性一定的实用功能,学习起来比较容易上手,因此而广受硬笔书法爱好者喜爱.近几年来,笔者对硬笔隶书用功较多,今不揣浅陋,将在临帖创作的过程中积累的一些经验阐述如下,以期和大家共同进步.
　　一、笔法特点
　　成熟时期的隶书行笔分提按顿挫和轻重徐疾,硬笔隶书的用笔较毛笔隶书又可简化不少,如不必刻意追求藏锋用笔,收笔亦无须回锋,具体略分为以下数种细述.
　　点画：隶书的点有多种,大致包括竖点、横点、竖点、横点、撇点、挑点及捺点等,书写时多宜落笔重而收笔轻.
　　横画：隶书的横画一般有平横和磔横两种,横起笔时用力稍重可调艺笔尖从多角度切入,平横一般较短较直,收笔较轻,长横收笔时要逐渐加力然后提起,同一字中横画多时可作些俯仰的变化.
　　竖画：隶书的竖画与楷书的竖画相比一般不出锋,只是须依字形,作品的布局作些轻微的向背变化即可.
　　撇画：隶书的撇可分为直撇、弯撇、回锋撇等.起笔稍重,多宜变换角度,然后向左下徐行,到收笔处渐渐下按,最后或出锋或驻锋收笔.具体的长短曲直随字而定.
　　捺画：捺画有斜捺和平捺之分,捺画的写法与长横有类似之处,且行笔角度不同.
　　折画：折的种类较多,在此不一一列出,依其形状及用笔分为方折和圆折,方折有时可取笔断意连的形式.
　　钩画：隶书中钩的种类也较多,但用笔大多类似,楷书中基向的钩在隶书中在隶书中有些常被省略,右向的钩常被波磔之笔替代.
　　二、结体特点
　　总的说来,隶书的结体有以下一些特点：
　　1、字形扁阔 体势开张
　　从大多数成熟时期的汉碑可看出,隶书的字形多呈扁方,波磔飞动,向背分时,这样就形成了典型的隶书特点.
　　2、横平竖直 笔画匀称
　　和楷书相比,其实隶书是更注重横平竖直的,尽管汉碑风格多样,但几乎都有着这个特点,但其外表的平稳和笔画匀称也是相对的,人们常常有意进行不平稳的处理.
　　3、内紧外松 自然茂密
　　隶书常常突出字中的主笔, 有些汉碑中的一些字的笔画甚至作了夸张性的变长,如《沈阙碑》中的“沈”字的横画；《石门颂》中的“命”字、“涌”等字的竖画.
　　三、章法特点
　　硬笔隶书可借鉴毛笔作品的幅式,当然,硬笔书法在幅式及装帧上有着自身的优势,作者可以尽情发挥创造性,设计新颖的幅式章法.
　　1、字距小 行距大
　　隶书扁方的字形及其内紧外松的形态决定了其上下字距松,左右行距紧的独特的布白形式,这有助于表现隶书体势开张,横向取势的特点.
　　2、排布整齐
　　钢笔隶书一般在方格或竖条格中创作,给人纵成列横成行的美感,熟练后也可直接在无格的纸上创作.
　　3、落款得当
　　隶书作品可用行草落款,以调整隶书谨严的布白,以免板滞,款字的大小要与正文相称,可比正文略小.也可以用隶书落款,这样可使用权作品的风格显得比较统一,对直接从隶书开始学书,而行书功底不太好的作者也可达到扬长避短之效.
　　4、钤印合理
　　完整的书法作品一般都需钤印,隶书作品中的印一般不宜太多,总的来说,要与款字大小协调,风格一致.
　　为了便于初学者较快地掌握硬笔隶书的写法,更好地将临帖和创作结合起来,现将一些偏旁及部首归纳如下并举部分字例.需要指出的是,这样列出的目的在于帮助初学隶书的朋友们了解其一般的写法,切莫生搬硬套,而要能举一反三,触类旁通.学习硬笔隶书,宜从法度严谨的汉隶入手,临习时可依个人喜好选择一种深入地学习其笔法结体,待有较好的功底后再从简书帛书等中多方涉猎.
　　草书
　　草书,是为书写便捷而产生的一种书体.《说文解字》中说；汉兴有草书.草书始于汉初,其 特点是：存字之梗概,损隶之规矩,纵任奔逸,赴速急就,因草创之意,谓之草书.从草书的发展来看：草书发展可分为早期草书、章草和今年内草三大阶段.早期草书是跟隶书平行的书体,一般称为隶草,实际上夹杂了一些篆草的形体.初期的草书,打破隶书方整规矩严谨,是一种草率的写法.称为章草, 章草是 早期限草书和汉隶相融的雅化草体,波挑鲜明,笔画钩连呈波形,字字独立,字形遍方,笔带横势 . 章草在汉魏之际最为盛行,后至元朝方复兴,蜕变于明朝.汉末,章草进一步草化,脱去隶书笔画行迹,上下字之间笔势牵连相通,偏旁部首也做了简化和互借,称为今草 今草,是章草去尽 波挑而演变成的,今草书体自魏晋后盛行不衰.到了唐代,今草写的更加放纵,笔势连绵环绕,字形奇 变百出,称为狂草,亦名大草.到了今天,草书的审美价值远远超越了其实用价值. 草书是按一定规律将字的点划连字,结构简省,偏旁假借,并不是随心所欲的乱写.草书符号的 主要特征之一是笔画带钩连,包括上下钩连和左右钩连.隶化笔法的横势倾向,为左右钩连的草化提供了依据.章草笔法用一形,今草笔法用s形.这是两者的根本区别.运笔放纵、点画狼藉的又称 大草或狂草.
　　第二题
　　甲骨＼金文＼小篆＼隶＼楷书＼草书＼行书,真有颜＼柳＼欧＼赵,行书：王羲之＼苏＼黄＼米＼蔡等等．
　　第三题
　　艺术在发展过程中往往还有一个稳定性现象.书法就是这样,当历史进入公元四世纪时,也就是东晋时期,各种书体已经成熟,一直到现在,1600多年再没有出现新的书体.自唐代开始,每个朝代都以各自的风格、特色,在技法、理论、思想等方面,丰富了书法艺术的宝库,积累了成熟的经验、法则和标准.应该说,这些丰富的积累为我们今天的继承提供了资源,为我们的评审提供了参考的依据.具体说,在评判作品的继承性方面,至少有以下几点：
　　一是字法,即字形结构是否到位.到位的标准是什么?以行书为例,那就是王羲之及其东晋时期的优秀作品,还包括初唐的虞世南、褚遂良,中唐的颜真卿.如果真的把王羲之吃透了,我们会发现宋之米芾、黄山谷及其以后的赵孟頫、董其昌、王铎、傅山等,在字形构造上,还确有一些不到位的地方.由行书推广开去,我想,各种书体结构是否到位,均以其历代经典为标准.八届国展的评选是分书体进行,当代各种书体的代表性、权威性人物原则上应该参加进来.我相信他们心中这杆秤是有准的.
　　二是笔法.笔法的标准就是丰富,藏与露、方与圆、点与线、缓与急等等.古人讲：中锋立骨架,侧锋见精神.一味的方笔或一味的圆笔,一样的速度,都是单调的,都会影响神采,这叫无笔,没有笔.
　　三是墨法.墨色随书写而变化,由重而轻,由浓而淡,由实而虚,每次蓄墨不同,反复而形成节奏,惟此方可谓之有墨.若笔笔蘸墨,字字蘸墨,我们称之为无墨.
　　四是章法.章法除了传统的分行布白之外,通篇要顺,没有障碍,没有闯公堂大闹的,没有打横炮的,顺则气贯.反之则认为不顺,不顺就不是好的章法,就要丢分.
　　这四点是继承书法本体技法上的标准.由于艺术的形式和技巧有其相对的独立性,尤其书法,在很大程度上形式即是内容,所以其继承性更明显,传统的经典的形式和技巧,必然成为评委评审标准的重要依据.

毛笔正楷（九）

第一学段(1～2年级)
(一)识字与写字
1．喜欢学习汉字,有主动识字的愿望.
2．认识常用汉字1600（－1800）个左右,其中800（－1000）个左右会写.
3．掌握汉字的基本笔画和常用的偏旁部首,能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构.初步感受汉字的形体美.
4．写字姿势要正确,字要写得规范、端正、整洁,努力养成良好的写字习惯.
5．学会汉语拼音.能读准声母、韵母、声调和整体认读音节.能准确地拼读音节,正确书写声母、韵母和音节.认识大写字母,熟记《汉语拼音字母表》.
6．学习独立识字.能借助汉语拼音认读汉字,用音序检字法查字典.（部首）
第二学段(3～4年级)
(一)识字与写字
1．对学习汉字有浓厚的兴趣,养成主动识字的习惯.
2．累计认识常用汉字2500个左右,其中1800个（比原减少200个）左右会写.
3．有初步的独立识字能力.会运用音序检字法和部首检字法查字典、词典.（原：会使用字典、词典,有初步的独立识字能力）
4．能使用硬笔熟练地书写正楷字,做到规范、端正、整洁.用毛笔临摹正楷字帖.
（有条件的地方,可学习使用键盘输入汉字）（原5条,现4条）
第三学段(5～6年级)
(一)识字与写字
1．有较强的独立识字能力.累计认识常用汉字3000个左右,其中2500个左右会写.
2．硬笔书写楷书,行款整齐,有一定的速度.
3．能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美.
2012 新课标里的.没有具体到每个年级.我空间里有,衔接地址在线面.（我的状态 很受伤）

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