甘肃一本线

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甘肃一本线(共9篇)

甘肃一本线（一）

祁连山是一个对中国举足轻重的山.许多人知道东西方文明交流的大通道——丝绸之路,知道大名鼎鼎的河西走廊,但是人们却不知道祁连山对河西走廊和丝绸之路的贡献,不知道祁连山是幕后的英雄.本文作者深入祁连山中,并且环绕着祁连山走了一圈,他将给我们讲述祁连山的故事,以及祁连山对青海、甘肃乃至中国的意义.
青海祁连县:牛心山下,黑河河畔
这是青海省祁连县县城北边的牛心山,这里已是祁连山的深处.秋天的牛心山上已是白雪皑皑,阳光照射在收割后的田野上,一片金色的秋景.山前的河流,就是最终流到了内蒙古巴丹吉林沙漠的黑河,黑河发源于走廊南山的南坡,在托来山和走廊南山之间一直向东流淌,在祁连县与八宝河汇合后,突然折向北流,在走廊南山和冷龙岭之间切开一道险峻的峡谷——黑河大峡谷,流向河西走廊,然后流向内蒙古的沙漠深处.从图中还可以看出,尽管这里已是祁连山的中段,但还有森林分布,田野里收获着麦子,这与它南面的青海湖周边显然不同,那里是游牧者的天下.摄影/ 马福江
我们被地图洗了脑
中国人一般都知道祁连山,不过不是从地理书中知道的,而是从历史书中知道的.中国的历史书讲到汉代、汉王朝与匈奴的战争,都会提到祁连山.匈奴有一首歌唱道:“失我祁连山,使我六畜不蕃息;失我焉支山,使我嫁妇无颜色.”祁连山是与匈奴联系在一起的.这是许多人对祁连山的印象.
除了历史书中对祁连山的描绘,我们许多人对祁连山的印象还来自于地图.我们平时所见的全国地图,大多是行政区划图,很少是地势图;再就是比例尺都很小,比如是1比400万或比这比例尺还小的地图.比如我面前的一本大16开的中国地图册,一张跨页全国地图的比例尺是1比1600万的,图中的一厘米代表的是160公里,在这样的图上,祁连山只能是一条线.在这种没有地势只有地名、小比例尺的全国地图上,不仅是祁连山,许多雄伟壮丽的庞大的山脉或山系都成了一条线,譬如秦岭等.由于总是看这种小比例尺没地势地形的地图(大比例尺有地势地形的地图在中国属保密范围,至今仍未解禁),许多人就像那些地图一样把一些庞大的山脉或山系,想象成长长的一条线.可以说长期以来,我们已经被这种小比例尺没地势的地图洗了脑,我们已经对祖国的许多山川形成了错误的认识,这种错误的认识只有当你亲自走到那些山川面前,才能得到纠正.我的一位朋友是摄影师,他告诉过我他第一次到祁连山时给他带来的震撼.他说他一直以为祁连山就是一道长长的山岭,翻过山岭,那边就应是平地,祁连山就没了.可是那年他从河西走廊的张掖出发,经山丹军马场北面的著名古隘口——扁都口翻越了祁连山的山脊线,当他一登上隘口,站在制高点上向南望去,眼前的景象让他惊呆了,祁连山根本就不是他原来想象的那样是一条孤立的单薄山岭,而是山连山、岭连岭,展现在他面前的是千山万岭山的海洋.
其实这千山万岭正是祁连山的真实形象.因为祁连山根本不是一条单独的山岭,而是一组大致平行的呈西北—东南走向的山脉群.这组山脉群长达1000多公里,宽达300多公里,当我那位摄影师的朋友登上扁都口向南张望时,展现在他面前的是300多公里宽的山脉群,怎能不让他惊讶,怎能不彻底颠覆他头脑中关于祁连山的概念.

甘肃一本线（二）

早在1948年,为了探索UFO的奥秘,美国空军执行了一项著名的“蓝皮书计划”.这个计划在1969年宣告停止,前后共研究了22年.1977年初,有关此项计划的所有资料和档案,均送到美国档案馆处理,内容包括12600个目击报告.其中12000个报告所述的UFO,当局均以已知物体作出解释,例如飞机、气球、云彩、流星、鸟、人造卫星及光线反射等等.但是对另外的585个UFO报告却无法用一般的物理及大气现象来说明.科学家们是很严肃认真地对待各种UFO报告的,因此使得不少UFO报告的神秘外衣很快被揭开.
科学家们经分析后得出的结论是：UFO可能是一种自然现象,也可能是一种幻觉、骗局.例如,蓝皮书计划记载一件发生于1948年的著名UFO事件：“1948年7月24日的凌晨3时40分,一位驾驶员和一位副驾驶员在驾驶DC-3型飞机时,迎面看见一个物体从他们的右上方掠过,急速上升,消失在云中,时间大约有10秒钟……这个飞行物似乎有火箭或喷气之类的动力装置,在它的尾部放射出大约15米长的火焰.该物体没有翅膀或其他突起物,但有两排明亮的窗子.”事实上,那天夜间正好有流星雨,所以天文学家认为这个奇怪的物体实际上是远处的一颗流星.
众所周知,人的眼睛有时会把一些小圆点连成一条线,或者将某些不规则形状的物体看成一种熟悉的东西,甚至在某个观察角度和一定的天气条件下,即使一些视力良好、有理智的人也会把一颗星或一架飞机看成一种其他物体.天文学家门泽尔就遇到过这样的情况：1955年3月3日,他在靠近白令海峡的北极地带飞行时,突然看到一个明亮的UFO,闪烁着红绿两色光芒从地平线的西南方射向飞机.在离飞机大约100米的地方,它突然停止了.飞行物的直径约相当于满月的三分之一,它忽而消失在地平线下,忽而又返回.这时,门泽尔突然意识到这是天狼星的模糊形象,天狼星似隐似现是由于远处的群山挡住了星光的缘故.
有些UFO事件至今还不能得到令人满意的解释,那么,是否可以肯定它们是外星人的交通工具呢?回答是：不能肯定.依照现代天文学的观测结果,银河系的直径为8万～10万光年,厚度1万光年,在如此广阔的宇宙空间里,文明世界的相互采访简直像大海捞针一样.有科学家计算过,如果银河系有100万个文明世界,每个世界每年必须发射10000艘飞船,才可能有一艘来到地球上.
可见,对UFO事件应采取谨慎态度,在证据不足的情况下,不可贸然采取行动.例如,1948年1月7日美国飞行员曼特尔架机追踪一只“飞碟”,结果机毁人亡.后来的调查表明,那个“飞碟”是一个用于科学实验的“高层大气等高探测气球”.1963年12月15日美国拍摄的火箭发射记录片中,意外地出现了UFO镜头.后来查实,那个UFO原来是明亮的金星.英国有关部门曾对1967年—1972年间的1631个飞碟事件进行了调查,分析结果表明,其中的203件是人造天体（卫星或其他飞行器的碎片）,108件是气球,705件是飞机,121件属于大气中的光学现象,170件实际上是一些明亮的天体.余下的279件中,106件仍有待于进一步的调查研究.
1968年,由美国科罗拉多州立大学开展了对UFO的学术研究,著名的物理学家康顿博士主持领导了UFO研究工作.专家学者们撰写出长达1500页的《UFO的科学研究》学术报告,经国家科学院审查后于1969年公开发表.报告的结论是：没有根据证实UFO是天外来客,对此无须做进一步研究.据此,美国空军于1969年12月终止了“蓝皮书计划”.
尽管“蓝皮书计划”结束了,但许多人对上述学术报告不满意,原因是报告中回避了一些无法解释的现象,人们批评这不是科学的态度.以担任“蓝皮书计划”顾问长达20年之久的美国天文学家海尼克博士（1910—1986）为首的一些科学家,于1973年创立了UFO研究中心,办有《国际UFO报告》杂志.海尼克博士曾是一位飞碟否定论者,但后来改变了态度.1976年,他对记者们说：“对UFO材料假装不知,直至否定目击者的人格,这是科学家的良心所不允许的,轻蔑与无视决不是科学方法的一部分.”
美国地质勘探局的地球物理学家约翰·德尔提出一种新的“假说”,认为许多UFO实际上是与地震有关的自然现象.他的一项研究表明,1951年至1952年间,人们在新墨西哥州看到的几十个“不明飞行物”,都出现在4级至5级地震发生前不足1年的时间之内,距离震中不到100千米.德尔指出,在当初被目击者看到的“不明飞行物”中,大多数事后确认是行星、卫星、陨星或飞机,而在未确认的“不明飞行物”中,有相当部分是地震震中附近空气中悬浮着的电荷球.因为地震发生前地下压力开始增加,岩石之间相互挤压或地下水流向发生变化,于是产生篮球大小的发光电荷球,即“不明飞行物”,这些电荷球与球形雷电是同样的物质.
至今还有不少人认为,某些UFO确实是存在的,并非是人为的虚构.至于认为UFO或飞碟是外星人驾驶的宇宙飞船这种说法,倒是不大可能的事.这是因为,根据现代天文学及航天技术知识可以知道,太阳系中只有地球适合智慧生命生存；距太阳系最近的恒星是“比邻星”,假如那里外星人的飞碟以每小时600万千米的惊人速度飞来,到达地球也得700多年!这简直令人无法想象,飞碟是靠什么做飞行燃料呢?外星人的寿命有这么长吗?他们是一种什么生物体?……这些问题皆因无任何实际证据,至今无法解答.
世界上开展UFO研究至少已有50多年了.人们对于UFO或者飞碟的观点大致分为三种类型：肯定型、否定型和不定型.“肯定型”者认为,UFO是客观存在.其中有人认为它属于地外文明的飞行器；有人认为它属于地球的自然现象,如地光理论认为,在地震前后地球深处的岩石互相摩擦、挤压,会放射出电子并产生彩光.这些彩光在空中可以聚合成不同颜色的光团,光团与空中微粒结合,形成地震云,在空气和风力作用下能形成扁圆形、碟形等形状,可以自由漂浮.“肯定型”者还从历史文献资料中寻找UFO的历史记录,结果人们找到不少古代发现UFO或飞碟的记述,以资证明这是古今中外都曾有过的现象.
“否定型”者认为,UFO根本不存在,“有悖于自然规律”,对于UFO或所谓的飞碟,人们无法在实验室研究,也无任何公式可用,就连确切的证据（观测资料）也没有.否定论者还认为那些肯定论者常夸大事实,弄虚作假,凭空杜撰与飞碟接触,甚至被外星人拐骗的事件,伪造飞碟照片,哗众取宠,欺骗舆论.否定论者所持有的另一个合理而重要的意见是：如果UFO或飞碟果真是地外宇宙来客,为什么总是“犹抱琵琶半遮面”,为什么它们从不与地球人正式打交道呢?问题的答案只能是：根本不存在什么作为外星人的宇宙来客.
介于否定型和肯定型观点之间的是“不定型”,即不能确定UFO存在与否.持此观点的人认为,如果说有UFO或飞碟,那为什么至今尚未找到很有说服力的物证呢?如果说它们根本不存在,可是为什么不断地有那么多人声称亲眼看到了呢?
更有趣的是,国外一些UFO研究者认为,UFO已经在地球上（或月球背面）建立了UFO基地,最著名的有百慕大魔鬼三角区基地、喜马拉雅山基地、加勒比海海域基地、阿根廷海域基地、戈壁滩基地、阿斯塔山基地以及南、北极基地；还有极少数的西方研究者提出,人们常说的“上帝”就是来自外星球的“宇航员”.许多严肃的科学家对上述许多不科学的说法提出了尖锐批评.美国科学家欧文·朗缪（诺贝尔奖得主）曾把飞碟研究列入“病态科学”.他曾这样写道：“总之,我在考察了这些例子之后,没有发现任何一个例子能证明飞碟存在.它们没有任何一致之处.其存在都是基于这样一个事实：它们都是主观想像物.”
对于UFO及飞碟现象,相信者夸夸其谈,口若悬河,不信的人则不屑一顾.在20世纪70年代,全世界出现UFO、飞碟热方兴未艾的同时,许多国家建立了各种UFO研究组织（大部分是民间组织）.1978年11月27日,联合国第33届大会特别政治委员会通过了一个议定：“各有关成员国采取适当措施,在国家一级协调对地外生命,包括对不明飞行物的科学研究和调查,并把观测情况及对这些活动的研究估价通知秘书长.请秘书长将有关材料转交和平利用外层空间委员会.”中国政府对此项议定投了赞成票.我国在1979年9月,成立了一个“中国UFO爱好者联络处”,后更名为“中国UFO研究会”,在全国有40多个分支机构.国内唯一的一本UFO刊物是《飞碟探索》,由甘肃科学技术出版社（兰州）出版,据说已成为全球发行量最大的UFO杂志.
摘自真源在线

甘肃一本线（三）

　　你好,释义
　　戏曲是中国传统的戏剧形式.是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的.它的起源 历史悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫长发展的过程中,经过八百多年不断地丰富、革新与发展,才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系.虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式,但区别一个剧种所显示的最大的特色,首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔.这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据,并兼收其他地区音乐而产生的.各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的角色行当充任.表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作,和虚拟性的空间处理.讲究唱、念、做、打等艺术,表演运输和富裕舞蹈性,技术性很高,构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系.
　　据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计.中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受广大观众热烈欢迎.比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限.
　　中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称做“戏曲”.中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称.
　　编辑本段戏曲的起源和形成
　　中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的.
　　（一）先秦——戏曲的萌芽期.《诗经》里的“颂”,《楚辞》里的“九歌”,就是祭神时歌舞的唱词.从春秋战国到汉代,在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞.从汉魏到中唐,又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等,这些都是萌芽状态的戏剧.
　　（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期.中唐以后,我国戏剧飞跃发展,戏剧艺术逐渐形成.
　　（三）宋金——戏曲的发展期.宋代的“杂剧”,金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”,从乐曲、结构到内容,都为元代杂剧打下了基础.
　　（四）元代——戏曲的成熟期.到了元代,“杂剧”就在原有基础上大大发展,成为一种新型的戏剧.它具备了戏剧的基本特点,标志着我国戏剧进入成熟的阶段.
　　元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上,继承和发展前代各种文学艺术的成就,经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力,而改进和创造出来的综合性舞台艺术.在形上,元杂剧用北曲四大套数安排故事情节,不连贯处,则用楔子结合,形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇,共写了五本二十一折）,每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲,必要时另加“楔子”.结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容,叫“题目正名”.每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分.曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字,也叫曲文、唱词或歌词.其作用是叙述故事情节、刻画人物性格.全部曲词都押同一韵脚.说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段,分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等.科是动作、表情等.一本剧通常由正末或正旦一人来唱,其它脚色有白无唱.正末主唱的称“末本”,正旦主唱的称“旦本”.
　　角色：
　　末：男角.元杂剧中的正末是剧中的男性主角.
　　旦：扮演女性人物.正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦.
　　净：俗称“花脸”“花面”,大都扮演性格或相貌上有特异之点的男性人物.如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净.
　　丑：又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物,有文丑和武丑之分.
　　外：元杂剧中有外末、外旦、外净等,是末、旦、净等行当的次要角色.监斩官——外末.
　　杂：又称“杂当”.扮演老妇人的角色名.如：蔡婆婆.
　　元杂剧作家,在短短的几十年内,创作的剧本至少在五六百种以上,保留到现在的也还有一百五十多种.这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌,其中有许多优秀作品,已成为我国珍贵的文化遗产.例如关汉卿的《窦娥冤》通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇,反映了高利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法,深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实,歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神.马致远的《汉宫秋》,借助历史题材,通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能,对元代的民族压迫进行无情地揭露,对当时的统治者给予辛辣的嘲讽.王实甫的《西厢记》,描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事.从“惊艳”、“联吟”到“赖婚”,充分表现了崔莺莺对爱情的渴望.但她出身于名门望,受到封建礼教的熏陶和束缚,因此,又有“闹简”、“赖简”等曲折和反复.在“听琴”、“佳期”、“长亭”几折戏中她终于走上了叛逆的道路,为作品增添了浓厚的喜剧色彩.全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线,以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线,互相交织,有节奏地展开,时张时弛,时动时静,时喜时悲,时聚时散,挥洒自如,色彩斑斓.它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象,都具有强大的艺术魅力,能给人以强烈的感染,深为广大群众所喜爱.
　　元曲四大家：关汉卿——《窦娥冤》；郑光祖——《倩女离魂》；白朴——《梧桐雨》；马致远——《汉宫秋》；
　　（五）明清——戏曲的繁荣期.戏曲到了明代,传奇发展起来了.明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称,它是在宋代杂剧的基础上,与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式.温州是它的发祥地）.南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制,也不受一人唱到底的限制,有开场白的交代情节,多是大团圆的结局,风格上大都比较缠绵,不像北杂剧那样慷慨激昂,在形式上比较自由,更便于表现生活.可惜早期南戏的本子保留下来的极少,直到元末明初,南戏才开始兴盛,经过文人的加工和提高,这种本来不够严整的短小戏曲,终于变成相当完整的长篇剧作.例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品.这部作品的题材,来源于民间传说,比较完整地表现了一个故事,并且有一定的戏剧性,曾被誉为“南戏中兴之祖”.明代中叶,传奇作家和剧本大量涌现,其中成就最大的是汤显祖.他一生写了许多传奇剧本,《牡丹亭》是他的代表作.作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事,歌颂了反对封建礼教,追求幸福爱情,要求个性解放的反抗精神.作者给爱情以起死回生的力量,它战胜了封建礼教的束缚,取得了最后胜利.这一点,在当时封建礼教牢固统治的社会里,是有深远的社会意义的.这个剧作问世三百年来,一直受到读者和观众的喜爱,直到今天,“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上,放射着它那艺术的光辉.
　　相传,清朝初年的北京有四大剧种,即南昆、北弋、东柳、西梆.据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔,洋洋盈耳,而弋阳、梆子、琴、柳各腔,南北繁会,笙磬同音,歌舞升平,伶工荟萃,莫感于京华.”也说明了当时这一历史盛况.其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合,产生于江西弋阳地区的弋阳腔,即流传到北方形成的高腔,也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔,也就是秦腔.说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况.
　　从当前来看,以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围,有的早已遍及全国许多省份,弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传,因此有关人士认为这种说法并不科学,但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实.从当前戏曲剧种的分布来看,昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础.弋阳腔不但在北方扎根,从乾隆年间,在京师“六大名班,九城轮转”,而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响,就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区.柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地,但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂.秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行,然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群,所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的.
　　编辑本段全国戏曲的种类
　　彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏
　　编辑本段声腔剧种
　　二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧.
　　编辑本段戏剧名词
　　九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等
　　编辑本段戏曲的“两下锅”
　　张宝申
　　近年来,在舞台和电视上,时常出现不同剧种的演员同演一出戏的情况.如:在纪念梅兰芳诞辰百年时,年愈八旬的豫剧名家马金凤与京剧梅派传人梅葆玖曾同台演出过《穆桂英挂帅》；中国京剧院与西藏藏剧团曾合演过《文成公主》.这种演出形式,戏曲界称为“两下锅”.还有多个剧种同台演出的“三下锅”、“四下锅”.在中央电视台的戏曲晚会上,曾有过京剧、豫剧、龙江剧和河北梆子四个剧种的演员合演一台《花木兰》的情况.因其演出形式新奇,引起观众的很大兴趣.
　　在中国戏曲的历史上,这种“两下锅”的演出形式由来已久,是不同剧种相互交流、相互融合的一种重要手段.许多剧种在“两下锅”中,演变出新的剧种.元大都时期的北京是杂剧的一统天下,产生了关汉卿、王实甫、马致远等众多剧作家和《窦娥冤》、《西厢记》等一批著名的剧作.明永乐年间由南京迁都北京后,在移民潮中,大批南人北上,南曲也随之而来.为适应新的环境,南曲和杂剧实行了“南北合套”的演出.南曲吸收了北曲的优长,形成了新的昆山腔、弋阳腔.而杂剧则渐渐退出了历史的舞台.
　　明末清初,昆山腔演变为昆曲,在北京的舞台上占据了主导地位.《长生殿》、《桃花扇》成为这一时期的代表作,传演至今.今天的京剧也是二百多年前汉剧与徽剧“两下锅”的产物.清乾隆年间,四大徽班进京后,与汉剧艺人“两下锅”共同演出,在相互融合中,以徽剧的二簧腔和汉剧的西皮腔为基础,形成了一种新的“皮簧戏”.此后,皮簧戏又从昆曲、梆子腔等剧种中不断吸取营养,渐渐成为了一个新的剧种——京剧.
　　到了清末民初,京剧已发展到成熟阶段,不仅成为京城戏曲舞台的主流,而且开始向全国传播.这一时期,由山陕梆演变而成的河北梆子(时称秦腔、直隶梆子)和由“蹦蹦戏”发展起来的评剧,都曾与京剧“两下锅”演出.清光绪十七年(1891),著名河北梆子演员、戏曲活动家田际云在其所主持的玉成班中,首开梆子、皮簧同班“两下锅”合演的先例.因其很受观众欢迎,许多班社纷纷效尤.一时间,京城内外,京梆“两下锅”的演出红红火火.许多京剧科班也“梆、簧兼授”.著名京剧科班富连成也“二科生徒几乎无一不习秦腔(梆子)者.即今之马连良氏,亦曾习《取洛阳》之小王子”.在与京剧“两下锅”的演出中,许多河北梆子演员,如:荀慧生、于连泉(小翠花)、赵桐栅(芙蓉草)等,后来都改唱了京剧,成为著名的京剧演员.
　　评剧形成于清末民初,是由莲花落、蹦蹦戏、平腔梆子戏演变而来的新剧种.在解放前一直行当不全,以“三小”(小生、小旦、小花脸)戏为主,称为“半班戏”.所以,评剧在初期经常与河北梆子、京剧“两合水”或“三大块”联合演出.在与京剧、河北梆子的同台演出中,评剧在音乐、唱腔、剧目等方面,有了长足进步.至上世纪30年代,以评剧“四大名旦”李金顺、刘翠霞、白玉霜和爱莲君为代表的女演员的出现,使评剧发展到一个成熟的阶段,不仅流行于京津、东北和华北地区,而且还曾到上海及江浙等南方地区演出,影响很大.但因其男演员较弱,仍常与京剧“两下锅”演出.白玉霜在上海就曾与京剧武生演员赵如泉合演过《武松杀嫂》.1945年,新凤霞在青岛,也曾搭周信芳的弟子周麟昆的京剧班,“两下锅”演出过《秦香莲》等戏.
　　解放后,评剧在改革发展中,健全了生、净行当,丰富了男声唱腔,特别是拥有了魏荣元、马泰、张德福、席宝昆等一批男演员,彻底解决了“半班戏”的问题.而且,创作演出了一批以男演员为主的剧目,受到观众的欢迎.“两下锅”已成为一段历史的记载.
　　元曲简介 继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面,元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面,元代社会使读书人位于八*九儒十丐的地位,政治专权,社会黑暗,因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光采,透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端,直斥不读书最高,不识字最好,不晓事倒有人夸俏的社会,直指人皆嫌命窘,谁不见钱亲的世风.元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣,大胆.这些均足以使元曲永葆其艺术魅力.
　　但相形之下,元曲的流传绝不及唐诗宋词之广,这是人们对元曲的体式感到陌生缘故,我们在此对其予以简略介绍.
　　元曲有杂剧、散曲之分.散曲又有套数,小令带过曲之别.
　　我国古代音乐把调节器式叫保重宫调.曲的宫调出于隋唐燕乐,以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声,每弦上构成七调,宫声的七调叫宫,其他的都调,共得二十八宫调.但在元曲中常用的,只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种.每一种宫调均有其音律风格,故对于调子的选择,往往有一定的习惯.如王骥德在《曲律》中说：用宫调须称事之悲欢苦乐,如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类.以调合情,容易感人.
　　每一宫调都有不同曲牌.套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成.宋元南戏：是南曲戏文的简称,北宋末年流行于浙东沿海一带,到元末明初较为成熟.也称温州杂剧或永嘉杂剧.
　　明清传奇：在南戏的基础上演变而来.物指用南曲写成的长篇戏曲剧本.荟萃了南戏和元杂剧的精华.
　　元杂剧和明清传奇的区别
　　（1）杂剧体制的通例是四折一楔子,不标折目；传奇不称折而称出,并加出目,出数不定,多是四五十出的长篇.传奇没有楔子,第一出是家门,又叫开场,由副本说明创作意图,介绍剧情概况,它不是剧情的组成部分.开场之后,第二出才是正戏.开场用的是词牌而不是曲牌.（2）传奇和杂剧一样有唱、白、科,但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底,而是各种角色都可以唱,可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称科而称介；重要人物上场时光唱引子,继以一段定场白,每出戏有下场诗.
　　（3）杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式,所不同的是：杂剧每折限用一个宫调,一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调,可以换韵.杂剧演唱用北曲,传奇多用南曲,并吸收北曲,创造了南北合套的方法.例如《哀江南》就就是一套北曲.北曲豪迈雄壮,南曲婉转柔媚,因而传奇与杂剧的音乐风格各异.（4）传奇的角色与杂剧大同小异,但角色增多,分工更细.杂剧的主角是未、旦,传奇的角色是生、旦.传奇也有末,但不是主角.
　　总之,传奇与杂剧相比,规模宏大,曲调更丰富,角色分工更细致,形式更自由灵活,因此更便于表现生活.中国古代戏曲的特点
　　1 、始于离者,终于和
　　中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式.它的特点是将众多艺术形式,以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性.这些形式主要包括：诗、乐、舞.诗指其文学,乐指其音乐伴奏,舞指其表演.此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面.而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的,即演故事；都遵循一个原则,即美.2、戏曲者,谓以歌舞演故事也
　　中国戏曲之特点,一言以蔽之,谓以歌舞演故事也（清末学者王国维语）.戏曲与话剧,均为戏剧之属,都要通过演员扮演人物,运用对话和动作去表现一定长度的故事情节.所不同者,戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的,即歌舞的手段.也即人们所熟知的唱、念、做、打.3、离形而取意,得意而忘形
　　中国戏曲的表现生活,运用了一种取其意而弃其形的方式,如中国画之写意山水,用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物.所以,戏曲舞台上才有了红脸的关羽,白脸的曹操；有了长歌当哭,长袖善舞；有了无花木之春色,无波涛之江河.4、舞台小天地,天地大舞台 26863希望对你有帮助!

甘肃一本线（四）

不是 重点线怎也要高出一本线50分左右

甘肃一本线（五）

There"s nothing in Gansu
there"s no road in gansu, only the silk road
there"s no book in gansu, only
there"s nothing to eat, only beef noodles
there"s no historical sites, only the mogao grottoes
there"s nothing to look, only the silk road and Dunhuang.
there"s no treasure in gansu, only a copper horse
there"s no money in gansu, only finding the Asia largest gold ore just now
there"s no meadow, only one of The four pastoral areas
Gansu agriculture"s too backward, but can produce half of country"s corn seeds, 1/3 malting barley, potato and chinese medicinal crop output is the first of our country...
There"s nothing to flaunt in gansu, only two of Four grottoes here(maijishan grottoes,mo kao grotto at dunhuang)
There"s nothing to flaunt in gansu, only the taoistmountain here(kongtong mountain)
楼主说我的是抄袭 ?

甘肃一本线（六）

一般一本AB二本AB A都是说一些重点大学，分数一般很高而B类是一般都在以二本分数线10分左右徘徊那么广西二本B就是在460到490左右徘徊，二本一就在500左右临近一本分数线，一本A就一般都在600左右徘徊，b类只在540左右徘徊

甘肃一本线（七）

一本线领子上只有一条襟线,二本线平行的两条襟线,以此类推.襟线没什么特殊含义,只是从颜色和襟线的数量上区分学校而已.【甘肃一本线】

甘肃一本线（八）

出档（dàng）线,即提档线.
出档线一般称作提档线,提档线是指录取学校提取档案线,与录取线不是一条线.
例如：本科一批院校的提档线是依据1∶1.2的比例划定的,学校会对提档线上的所有考生阅档,再把多余的20%的考生档案退回省招办,因此,提档线上的考生并不意味着一定会被录取.
重点大学的出档线一般比一本线要高出很多,每个学校的出档线也不一样,你的分数只有在你想报考的学校的出档线以上,才有可能被这个学校提档与看档,也才有被录取的希望,如果分数低于你所填报学校的出档线,应该是没有希望被录取的,连被这个学校调看档案的希望也没有.所以只是上了一本线还不能说明一定就会被一本学校录取.

甘肃一本线（九）

first-tier colleges
he didn"t reach the line of first-tier college.

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